Анастасия Четверикова – ассистент и второй режиссер российских фильмов и сериалов. Совместно с мужем, Евгением Четвериковым, работали над созданием «Звоните ДиКаприо», «Холоп», «Лед2», «Серебряные коньки».

Второй режиссер – это клей между всеми людьми, которые задействованы в съемках. Это чан с информацией обо всем необходимом для того чтобы снять фильм. К нам могут обратиться по любому вопросу, и мы должны все знать, быть везде, помнить все, буквально каждое слово режиссера, оператора, художника. Если хотите это «память» всей съемочной группы и связующее звено между «творцами» и «техниками», как я их называю.

На нас лежит и большая часть всей этой «бумажной работы», чтобы освободить руки остальным. Как только сценарий утвержден, он отправляется ко второму режиссеру, чтобы из литературного превратиться в режиссерский, а из текста – в таблицу, кпп (календарно-постановочный план), где к каждой сцене подобраны локации, актеры, реквизит, техника, запрошены все необходимые специалисты.

Таблица служит основанием плана съемок, ведь фильм (особенно художественный) невозможно снять в хронологическом порядке, съемочный процесс здесь зависит от максимального удобства и эффективности. И это снова задача второго режиссера: составить расписание для конкретных локаций с точными указаниями для каждого участника съемок, от “хлопушки” до главного героя.

Здесь вырисовываются задачи уровня “маг”: совместить удобство расписания для всех участников, отснять нужное количество страниц сценария в день, учесть время суток, рассчитать время съемок…

Таблицы с четким распределением обязанностей для каждого члена съемочной группы составлены, локации подготовлены, реквизит рассортирован, операторы, технические работники, режиссеры, гримеры, специалисты по безопасности, каскадеры и прочее. Только впишешь время и дату съемок в чистый лист ежедневника. И вдруг выясняется, что актер, запланированный на конкретный день, уже расписан: он занят в другом проекте именно в этот момент. Звезды не сошлись, а разрешать ситуацию приходится второму режиссеру.

В случае с «Серебряными коньками» добавилось еще несколько обязанностей, режиссер, Михаил Локшин, был у нас из рекламной сферы и требовал детальную раскадровку каждой сцены, помимо типичных таблиц. Поэтому мы с Женей не только курировали прорисовку, но и устраивали «фотосессию-косплей» на главных героев. Выходили на локации и снимали на телефон.

В первую очередь после составления сценария проходит, ее величество, «читка». Большой длинный стол, за ним сидят люди, которые главные в своем киношном департаменте: режиссер, оператор, сценаристы, художники по костюмам, художник-постановщик, локейшн менеджер, реквизитор, постановщик трюков, много крутых и талантливых людей, ну и я. У каждого из них сценарий будущего фильма. И за этим длинным столом все начинают активно обсуждать, как будут снимать каждую сцену, что-то придумывается, что-то просто озвучивается, но в итоге после «читки» все знают, что делать и начинают готовиться уже непосредственно к съемкам.

Если мы работаем не в удобном и функциональном павильоне, а на натуре, то в игру вступает локейшн менеджер, который в соответствии со сценарием должен подобрать 5, а лучше все 10 подходящих мест для одной сцены. Далее костяк съемочной группы выезжает на место, там обязательно добрая половина предложенного отметается режиссёром, и уже после долгих выборов останавливаемся на одной идеальной локации, конечно, если ее утвердят наши техники и осветители. Затем наша «администрация» тщательно согласовывает все юридические и правовые моменты, после чего можно приступать к репетициям.

Нужно выкорчевать дерево краном и посадить его обратно? Пожалуйста, сделаем это и на репетиции, и в кадре, потому что нам нужна целостная картина до «мотора». После репетиций и всех приготовлений мы, суеверные киношники, обязательно разбиваем тарелку. Иногда их бывает две. Одна чисто символическая для команды, а вот вторая уже для камер и всех «главных шишек», но на моей памяти, мы просто дожидались продюсеров и прочих важных гостей.

Зависит от удобства, но чаще всего да настоящая. На моей памяти был случай, когда снимали фильм с исторической тематикой и была сцена банкета. Тогда было заказано просто огромное количество еды, стол в буквальном смысле ломился от нее, все было настоящее и жутко вкусное (специально заказывали в дорогом ресторане). И параллельно с этим было порядка 100 человек массовки. В итоге, после каждого дубля еды становилось все меньше и меньше (хотя напомню, что дубли должны выглядеть идентично). Кто-то активно подъедал. Тогда режиссеру пришлось опрыскать всю еду чем-то вроде лака, но еда продолжила исчезать со столов…
В Серебряных коньках вся еда настоящая, кроме некоторых пирогов в начале, в пекарне, где работал Матвей. Нам было выгоднее использовать бутафорию, чтобы не тратиться полностью на свежую выпечку.
Ну и конечно, настоящая, а тем более вкусная еда – просто мечта всей съемочной группы. Обычна она сметается просто под чистую.

Казалось бы, Питер – идеальный город для кино, действия которого происходят в 19 веке. Выбирай здание и снимай! Но тут не все так просто! В 19 веке не было современных фонарей, дорожных знаков, проводов над дорогами, билбордов, ярких вывесок, иллюминации домов и много другого. Так и оказалось, что в таком красивом городе так сложно найти уголки, где все подойдет под сценарий, то время и художественный взгляд.

Для съемок фасада здания, где работает главный герой, мы взяли торговый дом возле Красного моста. Были убраны дорожные знаки, сняты вывески с ресторанов, магазинов, за сутки до «мотора» запрещена парковка для машин, засыпаны снегом улицы, чтобы не было видно разметку (ее тогда тоже не существовало), переделаны ветрины, перекрыто движение машин. А это только один объект!

Вжух, и вы уже смотрите кино, не задумываясь обо всем, что я рассказала. Едут кареты, запряженные лошадями, ходят люди в исторических костюма и ничего не напоминает о 21 веке. А там за камерой прячется соврменная техника, а съемочная группа слышит маты от водителей, потому что пробка в киллометр и не проехать.

Главной фишкой фильма были замерзшие каналы Петербурга и ярмарка на льду. В планах было дождаться, когда каналы наморозятся мы немного укрепим лед и выйдем съемочной группой снимать рождественские ярмарки, трюки, выведем массовку 150 человек на лед и снимем красивый зимний Петербург. А в итоге…

Питерская зима не шла к нам навстречу. Лед на каналах появлялся тонким слоем и сразу исчезал, съемки на льду переносились все дальше, на последние числа февраля, потом на начало марта. Тогда мы все надеялись, что будем снимать, как хотели. Но, к сожалению, лед не становился крепче, а к апрелю уже совсем начал таять. Весь период мы сотрудничали с МЧС, они ежедневно измеряли уровень льда, но постоянно запрещали съемки, тогда и было принято решение – укреплять лед (это стоило просто каких-то космических денег). Все верили, что чудо произойдет.
Специальные настилы имели синий цвет и по задумке, когда мы их зальем водой должны были дать как раз тот идеальный чистый синий лед. Но увы и ах! Шалость не удалась и настала оттепель. Тогда все эти сложные конструкции просто поплыли в Неву, а там в тот момент был нерест, и, сами понимаете, местные сразу прозвали нас безответственными и живодерами, которые загрязняют воды. Мы же просто физически не успели их убрать.

Нам действительно удалось снять несколько сцен на «живом» льду, но тогда выходило не более 6 человек (сцена с бандой Алекса, которая в первый раз встречала Матвея, была самой массовой из них).
Спустя месяцы ожидания надежда была потеряна, и мы перебрались в павильоны. Повторили стены каналов, сами залили лед, выпустили массовку, поставили декорации и отсняли. Ну а дальше сами понимаете, чудо техники.

Кстати говоря, сцена на балу с красивым льдом и фигурным катанием Аркадия была снята на натуре, прямо во дворе Инженерного замка. Туда было завезено огромное количество песка, залит лед, а как потом мы все это убирали, была просто отдельная песня!

Даже не знаю, можно ли об этом рассказывать, но таких сцен было немало. Сам фильм идет, насколько я помню, примерно 2 часа 10 минут, материала же было на 2 часа 40 минут, если не больше. Мой муж жутко гордился, что еще в начале просчитал этот перехрон. Поэтому, конечно, многое мы просто не снимали, что-то убирали уже на пост-продакшене.

Одна из моих любимых сцен, очень трогательная тоже не вошла в финальную версию. Было показано, как Алекс вместе с Бандой каждый год приходили в детский дом, чтобы поздравить детишек с наступающим Новым Годом. Марго пела для них, а банда на украденные деньги дарила игрушки. Это показывало такую человечную сторону героев. А в конце, когда Матвей провалился под лед его должны, были спасти как раз те самые дети сироты и дотащить до больницы. Было очень жаль, что это не вошло.

Знаете, когда так долго работаешь над ним, смотришь уже совершенно по-другому. Уже был за кулисами и знаешь, что и за чем идет, поэтому не хватает 2полного погружения». Я лично очень переживала за фильм, ведь он вышел в ковидный период и люди уже забыли, что такое кинотеатр. Мы изначально планировали на февраль 2020, но премьера «Лед2», который снимал муж, перебила.

Несмотря на все обстоятельства фильм был встречен тепло, и это радует! Особенно горжусь картинкой и общим сюжетом, ну и приятно, что Нетфликс обратил на него внимание.